近年来，青春文学改编的电影在大银幕上层出不穷，从《致青春》直至《匆匆那年》，无不打着怀旧的旗帜在电影市场中分得一杯羹。与之相比，苏有朋执导的《左耳》并没有刻意代入某个时代，也没有借怀旧之风去刺激观众内心的情愫，而是用平和、稳重的镜头语言讲述了几个青葱少年、少女波涛汹涌的青葱岁月。正是由于影片整体上节制且温和的表现手法，让《左耳》有别于其他诸多青春怀旧片，更是从《速度与激情7》疯狂的圈票房中冲破四亿的成绩，让人惊讶不已。

　　用青春演绎青春 苏有朋成大赢家

　　电影《左耳》中“小鲜肉”加上“小鲜花”的青春团，以其青涩亮丽俘获万千观众，在电影圈引发争议不断。苏有朋放弃选择一线明星而选择了鲜为人知的90后青春团，这冒险的决定却带来绝佳的成绩，让苏有朋成大赢家。

　　青春团的年龄极为贴近原著人物，这与那些演员超龄装嫩的青春片是不能相提并论。我们看到的不是明星，而是一张张稚气未脱的青涩的脸，完美接近角色的生理和心理年龄，真正意义上地用青春演绎青春。青春团中除了马思纯、关晓彤和杨洋有过一些零星的表演经验之外，像担任主角的欧豪和陈都灵的表演经验几乎为零，但是在“戏痴”导演苏有朋的指导下，他们真诚表现出了人物的内涵与心理，他们的青春里，有一点青涩，有一点迷惑，有一点反叛，有一点张扬。

　　苏有朋用平和视角 呈现时光变迁

　　如何更好地通过电影画面表现出青春岁月的变故与电影场景的真实，都需要备足不少功课，这些可能是道具师、服装师和美术师的责任，但如果苏有朋没有整体宏观上和具体微观上的思路，可能会导致画面呈现出来的东西是荒谬的，是不符合大陆生活背景的。影片中讲述的青春，有平淡有惊险，没有刻意堆砌浮华的符号和夸张的情感。

　　拍电影是项难度极高的工作，电影的配乐也较好地贴合影片主旨，歌词“听不清的耳语最诚恳，看不到的内心最忠贞”，烘托并强化了角色的情感变化，指引着故事的走向。昔年的五阿哥如今成了导演，小燕子倾情献上主题曲，这个合作，让人感慨时光的变迁。